La durée cinématographique, le temps qu’un film prend pour raconter son histoire. Ce n’est pas une simple indication sur une affiche : c’est un choix narratif, une décision artistique qui peut faire ou défaire une œuvre. Un film de 90 minutes n’est pas plus court qu’un film de 180 minutes — il est simplement différent. Certains racontent tout en peu de temps, comme un coup de poing. D’autres s’étirent comme une respiration profonde, pour vous plonger dans une autre réalité.
En cinéma français, la structure narrative, la manière dont l’histoire est construite dans le temps joue un rôle clé. Un film comme La Vie en Rose tient 120 minutes, mais chaque minute pèse. Un autre, comme Le Fabuleux Destin d’Amélie Poulain, semble court malgré ses 122 minutes, parce que chaque plan est une bulle de magie. La longueur film, le temps total d’exploitation d’un film en salle ou en streaming n’est pas un indicateur de qualité, mais une signature. Les films indépendants, souvent plus courts, utilisent la brièveté comme une force : ils ne gaspillent pas une seconde. Les épopées, elles, utilisent le temps pour construire une immersion totale.
La durée de film, la période pendant laquelle le spectateur est engagé dans l’histoire dépend aussi de ce qu’on veut faire ressentir. Un thriller de 70 minutes peut vous laisser en état de choc. Un drame de 2 heures peut vous laisser avec un vide dans la poitrine. Le cinéma français, depuis les années 60, a toujours osé briser les règles : des films de 30 minutes de la Nouvelle Vague aux sagas de 4 heures de Béla Tarr, la durée est un outil, pas une contrainte.
Quand vous regardez un film, vous ne mesurez pas le temps avec une montre — vous le ressentez. Est-ce qu’il vous emporte ? Est-ce qu’il vous fait perdre la notion du réel ? C’est là que la durée devient vraie. Dans cette collection, vous trouverez des analyses de films qui ont réinventé la manière de penser le temps au cinéma : des courts métrages percutants aux épopées qui vous prennent par la main et ne vous lâchent plus. Vous verrez comment des réalisateurs français utilisent la durée pour dire l’indescriptible — sans un seul mot.
Le cinéma lent est une forme d'art qui utilise la durée, l'immobilité et l'attention pour contrer l'accélération du monde. Découvrez ses piliers, ses réalisateurs et pourquoi il est plus nécessaire que jamais.